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A sus 32 años, Erick Lainuz, con 17 años de travesía artística, ha esculpido su presencia en la escena musical mexicana. Su versatilidad como compositor, arreglista y guitarrista ha reverberado en proyectos notables como Espécimen, Camel Perea, El Sur, Las Fokin Biches, Serpiente y Mister Blaky.
En 2015, Lainuz soltó Sky, un EP de rock progresivo aclamado que cimentó su posición como talento vanguardista. Su participación en eventos destacados, como Global Game Jam, subraya su destreza para fusionar música con experiencias interactivas y visuales.
Un hito transcendental en su carrera fue su inclusión en el catálogo de músicos para Cirque Du Soleil en 2018, ilustrando la amplitud de su habilidad musical. Al año siguiente, su composición «El Mexicanito» destacó como finalista en la competencia Guitar War, abriendo puertas para compartir escenario con leyendas como Guthrie Govan. Este episodio fue un punto de inflexión, consolidando su renombre como guitarrista y compositor.
En este recorrido musical, también exploraremos su incursión como intérprete y cantautor, destacando el lanzamiento de su canción «Trotamundo,» que revela una nueva faceta en la evolución artística de Lainuz.
Revista Terraza (RT): Con una carrera musical que abarca 17 años y proyectos diversos como Espécimen, Camel Perea y Serpiente, ¿cómo ha influido esa diversidad en tu enfoque para el lanzamiento de «Trotamundo»?
Erick Lainuz (EL): Bastante, principalmente en la forma de hacer letras, cada proyecto es muy distinto de sí, pero podemos encontrar similitudes en cuanto a la letra se refiere y sin duda eso me aporta para poder dar un mejor aterrizaje a mis letras.
RT: Lanzaste el EP de rock progresivo Sky en 2015. ¿De qué manera esa experiencia ha influenciado tu evolución musical y cómo se refleja en las composiciones de «Trotamundo»?
EL: La evolución afortunadamente está palpable en el proceso de composición; por ejemplo, a pesar de que no componga hoy en día rock progresivo, se puede notar ciertas semejanzas a ese género… la estructura de la canción y el uso de métricas, rítmicas y tonalidades que no siempre están en el rock convencional. Cuido mucho esta parte para no llegar a sonar progresivo totalmente, cosa que antes no podía hacer, antes todo me sonaba progresivo, pero con práctica he podido crear música alejada de este estilo y para lograrlo es justamente poder salir del género, de cierto modo es salir de mi zona de confort.
RT: Tu participación en eventos como Global Game Jam destaca tu capacidad para fusionar música con experiencias interactivas. ¿Cómo incorporaste esa versatilidad en la creación de la música para «Trotamundo»?
EL: Hoy en día estoy trabajando en más experiencias interactivas, Museo Hypatia en VR por ejemplo, sin duda esta área me ayuda mucho en poder, con solo la música, encontrar y evocar esos sentimientos y emociones que quiero generar en el oyente, justo eso lo incorporo en mis composiciones hoy en día
RT: Ser incluido en el catálogo de músicos para Cirque Du Soleil en 2018 es un logro impresionante. ¿De qué manera esa experiencia influyó en tu enfoque creativo y cómo se refleja en las composiciones de este nuevo lanzamiento?
EL: Esa experiencia lo que me dio puedo definirlo con una palabra: disfrutar, ya que esa parte no está peleada con el profesionalismo y seriedad, estar en esa audición como en otras que he hecho para ellos, la base de su marca es disfrutar y con ello dar lo mejor de ti, desapegarte de muchas cosas para solo convertirte en un emisor de emociones y energía a través de la música, por lo que en mis canciones siempre me recuerdo que debo de disfrutar cada proceso que conlleva hacer una canción.
RT: «El Mexicanito» fue finalista en la competencia Guitar War en 2019. ¿Cómo impactó este logro en tu carrera y cómo se manifiesta tu habilidad como guitarrista en «Trotamundo»?
EL: Recuerdo mucho ese día y sobre todo lo mucho que me hacía falta (y aún) de ser un mejor artista en conciertos en vivo, ya que la mayor parte de mi carrera en ese entonces había sido ser maestro de música y ejecutante de grupos versátiles en donde mi experiencia personal de proyección escénica se necesitaba. Poder soltar muchas cosas en el escenario para lograr tu mejor desempeño es lo que me ha dado muchas herramientas, bajo ese enfoque he aplicado mi carrera en general, no pensar en el «¿qué dirán?» «¿estará bien lo que hago?» «¿y si me equivoco?», todas estas preguntas debes de tirarlas antes de hacer cualquier cosa que de corazón quieras materializar.
RT: En esta ocasión, te unes a Edgar Drums para «Trotamundo». ¿Cómo fue la dinámica de trabajar con él, considerando tu experiencia previa en diversas colaboraciones?
EL: Edgar Drums es uno de esos bateristas super amables en persona y en su papel como baterista es muy adaptable y capaz de hacer muchas cosas, el trabajo que ha hecho con Espécimen y tocar con él en toda una gira me permitió tener la confianza en pedirle apoyo, afortunadamente la aceptó; trabajar con él es muy gratificante, sobre todo rápido, eso ayuda mucho al proyecto, ya que me considero un hiperactivo musical, donde puedo tener muchas ideas y él puede seguirme el ritmo sin problema. Espero seguir contando con el todo lo que dure esta aventura.
RT: Compartir escenario con leyendas como Guthrie Govan después de «El Mexicanito» marcó un punto de inflexión. ¿Cómo esa experiencia ha influido en tu enfoque compositivo y en tu estilo de interpretación para este nuevo proyecto?
EL: Guthrie Govan es y será de mis más grandes influencias tanto como guitarrista, pero también como persona, su influencia marca un antes y después en mi carrera, en mi visión y en cómo nunca debemos olvidar el porqué estamos aquí haciendo música. Algo así de simple conlleva preguntarte si de verdad lo estás gozando y esto es lo tuyo de verdad, justo eso ayuda a que cualquier proceso en el que esté lo pueda disfrutar, por muy difícil o soñado que estén mis metas.
Si lo que hago me da emoción y satisfacción, lo demás no debe preocupar. Justo mi música y la forma en la que toco… Trabajo con base en eso: ser honesto y divertirme.
RT: Dada tu experiencia en fusionar música con experiencias visuales, ¿hubo algún énfasis particular en la incorporación de elementos visuales para acompañar el lanzamiento de «Trotamundo»?
EL: El enfoque que le doy a mi música, mostrar como hice la canción, el porqué, buscar ser un reflejo y apoyo para el desahogo de esas emociones que a veces no logras expresar hasta que llega la canción correcta. Trato de ser en resumidas palabras, un traductor de emociones a canciones y letras.
RT: Con tantos años en la industria, ¿cómo buscas conectar emocionalmente con la audiencia a través de tu música, especialmente en este próximo lanzamiento?
EL: Tengo hoy en día, ocho temas terminados del álbum que pienso lanzar, del cual el primer sencillo es «Trotamundo» y por ahora ha sido una variedad de emociones y estilos del rock que han emergido, los cuales me emociona mucho presentarles. En el mismo álbum podrán confirmar tal evolución y, sobre todo, el enfoque que tengo, no sé qué pase después de este álbum y el lanzamiento de los cuatro sencillos restantes, pero no duden que doy lo mejor que tengo y, sobre todo, busco ser el traductor de las emociones y sucesos de las que hoy en día se hablan y vivimos como superación, desapego, rutina, abusos, excesos, moda, milagros y cambios climáticos.
RT: Después de tus logros y experiencias hasta ahora, ¿cómo anticipas que tu música evolucionará en el futuro? ¿Hay alguna dirección musical o colaboración que estés ansioso por explorar en tus próximos proyectos?
EL: La dirección musical es sencilla hasta cierto punto, un trío o máximo un cuarteto para empezar este proyecto, sin sobreproducir los temas y tratar de evocar en el disco algo más «crudo» como en la vieja escuela, ya que la idea que tengo es que puedas percibir con toda claridad lo que en vivo puedes encontrar. Hoy en día creo que las bandas de rock y metal suenan demasiado bien, pero en composición se parece demasiado a cosas antes escuchadas. Mi proyecto trata de dar algo distinto, lo cual es sumamente difícil, pero justo en las áreas mencionadas trabajo en hacer las cosas de forma diferente, busco el hacer de todo esto lo más sencillo posible, tanto para quien lo hace como para quien lo escucha, sin perder profesionalismo ni calidad; al contrario, lograr algo que pueda ser referencia en un futuro por tener su propio sello.
TERRAZA 